Nowy projekt. Pogotowie graficzne: http://t.co/RggiIplX1z
Jun 12th at 2:15pm
Nasza pierwsza rodzina fontów dostępna na MF. http://t.co/ZknpdcEtAu
Do 20 czerwca 90% taniej!
Jun 10th at 7:58am
Jest nowa strona! A na niej nowe projekty: identyfikacja TVP Rozrywka i broszury dla Ministerstwa Nauki i Szkolnictwa Wyższego.
Jun 6th at 9:39am
Bardzo pracowity dzień. Wykonałyśmy projekt dla Ministerstwa Nauki, Pracodawców RP i dla klienta niespodzianki.
To jeszcze nie koniec!
May 27th at 4:54pm
Pracujemy nad updatem naszej strony. Wkrótce nowości w portfolio!
May 23rd at 12:00pm
-
-KLIENT-
Pogotowie Graficzne to sklep papierniczy oraz punkt świadczący podstawowe usługi biurowe.
-O PROJEKCIE-
Sklep potrzebował mocnej, wyróżniającej go pośród konkurencji identyfikacji, na tyle typowej żeby nie była myląca dla mieszkańców średnio dużego miasta, ale jednocześnie na tyle nowoczesna i atrakcyjna wizualnie żeby zachęcała młodych.
-ROZWIĄZANIE-
Zaprojektowałyśmy logo nawiązujące do stylistyki szpitalnej, które jest jednocześnie adresem strony, bo Pogotowie Graficzne ułatwia klientom zamówienia również przez internet, bez wychodzenia z domu. Powstał charakterystyczny pattern składający się z elementów kojarzonych z branżą papierniczą, który stał się wyróżnikiem marki razem z kontrastowymi kolorami. Nadzorowałyśmy druk wizytówek, materiałów promocyjnych, oznaczenia w sklepie, wystrój witryn (także sezonowy). Zadbałyśmy o każdy element począwszy od zaprojektowania lady i funkcjonalności sklepu aż po ołówki reklamowe.Branding, Graphic Design2013 -
-KLIENT-
Ministerstwo Nauki i Szkolnictwa Wyższego.
-O PROJEKCIE-
W 2013 roku zajmujemy się opracowywaniem graficznym materiałów dla MNiSW. W ramach tej współpracy projektujemy infografiki, broszury informacyjne, plakaty, logotypy i inne materiały.
Odbiorcy projektów są różni: studenci do których Ministerstwo kieruje druki informacyjne, doświadczeni i zasłużeni naukowcy, nagradzani przez Panią Minister oraz wszyscy ludzie oglądający plakaty na ulicy.
Każde zlecenie jest traktowane indywidualnie i dopasowywane do grupy docelowej.
-ROZWIĄZANIE-
Dbając o dobry wizerunek Ministerstwa staramy się, aby każdy projekt oprócz warstwy informacyjnej zawierał wartości estetyczne. Poprzez dopracowywanie szczegółów, dbanie o profesjonalny wygląd każdej publikacji przekazujemy prestiż tak poważnej instytucji.
W projektach, których odbiorcami jest młodzież stosujemy nowoczesne elementy, uzyskując w efekcie materiały promocyjne przystępne dla młodego odbiorcy.Graphic Design, Typography2013 -
-KLIENT-
TVP Rozrywka. Nowopowstający kanał tematyczny Telewizji Polskiej poświęcony programom rozrywkowym: kabaretom, koncertom, serialom.
-O PROJEKCIE-
Zostałyśmy poproszone o wzięcie udziału w konkursie na identyfikację TVP ROZRYWKA.
W skład opracowania wchodziły: logo, czołówki, belki informacyjne, oprawa zwiastunów, reklam, ogłoszeń i innych. Logo nowej stacji miało pasować do rodziny TVP.
Odbiorcami tej stacji są głównie kobiety młode i w średnim wieku szukające interesujących programów.
-ROZWIĄZANIE-
Punktem wyjścia przy projektowaniu nowego znaku było obrócenie o 45 stopni loga korporacyjnego TVP. Dzięki temu uzyskałyśmy dynamikę i lekkość znaku. Tak powstały kształt rombu był podstawą dla pozostałych elementów – podziału ekranu, kształtu belki, grafiki wykorzystywanej w czołówkach reklamy.
Zastosowałyśmy kompozycję centralną – wszystkie elementy animowane byłyby do środka ekranu. Dzięki temu efektowi i dzięki mocnym kolorom uzyskałyśmy nowoczesny, hipnotyzujący efekt.
Projekt nie został zrealizowany.Branding, Graphic Design, Motion Graphics2013 -
-SELFPUBLISHING-
Pan Kalendarz powstał z pasji i chęci artystycznego wyżycia się. Zaprojektowaliśmy, wydrukowaliśmy i rozprowadziliśmy go razem z grafikami ze studia Okumiłe: Asią Walczykowską i Mateuszem Kowalskim.
-O PROJEKCIE-
Chcieliśmy zrobić kalendarz/notatnik, który zawsze byłby pod ręką. Służyłby do notowania pomysłów, spotkań i do bazgrania w wolnym czasie.
-ROZWIĄZANIE-
Każdy z nas zaprojektował po trzy miesiące mogąc posługiwać się dowolną techniką. Elementem wspólnym był dla nas kolor – skale szarości i fluorescencyjnego różu. W rezultacie uzyskaliśmy kalendarz, w którym każdy właściciel znajdzie coś dla siebie. Obok fotografi, znajdują się miesiące udekorowane ozdobnikami, namalowane odręcznie, albo typograficzne.
Dzięki temu projektowi zdobyłyśmy doświadczenie nie tylko w projektowaniu i nadzorowaniu druku, ale i w promocji i dystrybucji produktu.Graphic Design, Typography2012 -
-KLIENT-
Boca Burgers jest Amerykańską restauracją z burgerami kładącą nacisk na świeżość i jakość używanych produktów. Obecnie Boca ma dwa punkty: w Warszawie oraz w Mińsku Mazowieckim. Pracowałyśmy przy obrandowaniu obu.
-O PROJEKCIE-
Klientowi zależało na stworzeniu identyfikacji wizualnej nawiązującej do tradycji „zza Oceanu”, wykorzystującej popularne motywy prawdziwego Amerykańskiego baru.
Grupą docelową Boca Burgers są głównie osoby do 35 lat, studenci, średnio-zamożni, z dużych miast, ceniący dobre jedzenie i stylowe wnętrza.
-ROZWIĄZANIE-
Dzięki inspiracji neonami amerykańskimi stworzyłyśmy charakterystyczne, kolorowe logo, wybijające się w przestrzeni miejskiej zarówno na szyldzie, jak i w innych materiałach promocyjnych. Uzupełnieniem logo jest czarno-biała kratka, która nadaje restauracji męski charakter oraz stylowe napisy i ilustracje pin-up girls.
Na bazie tych elementów zaprojektowałyśmy elementy wystroju wnętrza restauracji, menu, wizytówki, ulotki, naklejki promocyjne, stronę internetową i inne.
Smacznego!
-OPINIA KLIENTA-
Profesjonalizm, kreatywność i zaangażowanie w projektowanie skutkują pracami na wysokim
poziomie, z których jesteśmy bardzo zadowoleni. Dzięki Cuda Wiani Studio Restauracja Boca Burgers ma spójną, odpowiadającą charakterowi lokalu, kreatywną identyfikację, która wyróżnia ją na rynku. Z usług Cudów Wianków korzystamy przez cały czas prty projektowaniu materiałów reklamowych takich jak ulotki, menu, windery, banery, strona www i wiele innych.
Szymon Okrojek
Boca BurgersAdvertising, Culinary Arts, Product Design2012 -
-KLIENT-
„W mrocznym mrocznym domu” to tytuł spektaklu wystawianego na scenie na Wierzbowej należącej do Teatru Narodowego w Warszawie. Jest to miejsce kameralne, stosunkowo niewielkie bo mieszczące do 183 widzów, dlatego wystawiane są tu spektakle eksperymentalne a także znajdujące się trochę „poza” głównym trendem.
-O PROJEKCIE-
Tytuł sztuki nawiązuje do amerykańskiej wyliczanki dziecięcej, gdzie w mrocznym domu, w mrocznym pokoju, w mrocznym pudełku kryją się sekrety dzieciństwa. Sztuka jest próbą odkrycia takich sekretów dwu dorosłych już braci.
-ROZWIĄZANIE-
Logo przedstawienia jest na pierwszy rzut oka proste, napisane „od niechcenia”, „na luzie”. Tacy właśnie z zewnątrz wydają się bohaterowie sztuki – traktujący życie z pozornym luzem, ale tak naprawdę skrywający mroczną treść.
Logo uzupełniają zdjęcia bluszczu i żwiru – głównych elementów scenografii.
Do tej sztuki zaprojektowałyśmy logo, program, serię plakatów, banerów internetowych i pocztówki.
-OPINIA KLIENTA-
Obie projektantki tworzące Cuda Wianki Studio są osobami rzetelnymi, twórczymi, pracującymi z zaangażowaniem. Ich projekty są różnorodne, wykazują przygotowanie i znajomość tematu. Współpraca ze Studiem Cuda Wianki układa się dobrze i satysfakcjonująco, dając efekty na wysokim poziomie.
Paweł Płoski
Kierownik działu literackiego, Teatru Narodowego w WarszawieEditorial Design, Print Design, Typography2012 -
-KLIENT-
TVP 2 Dział filmów dokumentalnych.
-O PROJEKCIE-
Zostałyśmy poproszone o zaprojektowanie serii czołówek otwierających poszczególne cykle dokumentalne prezentowane w TVP 2. W skład serii „Dokument w dwójce” wchodzą cykle „Rodzinne oglądanie”, „Świat bez fikcji”, „Polska bez fikcji”, „Świat bez tajemnic” oraz „Czy świat oszalał?”.
Programy emitowane są o różnych porach dnia i mają zróżnicowanych odbiorców. Niektóre przeznaczone są dla całej rodziny, inne dla widzów dorosłych. Klient chciał wykorzystać w czołówkach fragmenty filmów dokumentalnych, naszym zadaniem było nadanie im spójnej stylistyki.
-ROZWIĄZANIE
Aby ujednolicić różnorodne fragmenty dokumentów stworzyłyśmy serię grafik „nakładanych” na kadry filmów. Dla kontrastu z ruchomym obrazem wprowadziłyśmy jednokolorowe, geometryczne kształty. Grafiki wchodzą w interakcję z obrazem: czasem krzyżyki „przekreślają” przemoc pokazywaną na filmie, czasem „podążają” za biegnącymi zwierzętami.
Do każdego bloku dokumentalnego stworzyłyśmy logotyp z nazwą serii. Logo wykorzystywane są w czołówkach i w materiałach promocyjnych.Branding, Graphic Design, Motion Graphics2012 -
-KLIENT-
„Kobieta z zapałkami” to tytuł spektaklu wystawianego na scenie na Wierzbowej należącej do Teatru Narodowego w Warszawie. Jest to miejsce kameralne, stosunkowo niewielkie bo mieszczące do 183 widzów, dlatego wystawiane są tu spektakle eksperymentalne a także znajdujące się trochę „poza” głównym trendem.
-O PROJEKCIE-
Zostałyśmy poproszone do zaprojektowanie identyfikacji promującej spektakl. Głównym zadaniem było przekazanie w logo i plakatach atmosfery przedstawienia – jego oniryczności, kobiecości, tajemnicy. Przedstawienie łamie stereotypowy obraz „Dziewczynki z zapałkami”, bo nie ma tu dziewczynki a jest kobieta, która nie szuka ciepła ale próbuje oderwać się od rzeczywistości.
-ROZWIĄZANIE-
Po dokładnym przestudiowaniu treści sztuki zaproponowałyśmy logotyp który trochę na przekór tytułowi zawiera kropelki wody, a nie zapałki, czy ogień. Uzyskałyśmy dzięki temu logo, którego kształty rozpływają się, uciekają, oddają tajemniczy, ulotny charakter sztuki.
Zaprojektowałyśmy również program teatralny, który utrzymany jest w podobnym stylu. Przekręcając jego strony widzimy tajemnicze tła i obrazy, które maja nam przybliżyć historię bohaterki spektaklu, jednocześnie stopniujemy ciemność tła – im dalej, tym ciemniej: tak jak w sztuce, z czasem historia bohaterki staje się bardziej mroczna. Na okładce zastosowałyśmy wybiórczy lakier uv doskonale imitujący krople wody.
Do tej sztuki zaprojektowałyśmy logo, program, serię plakatów, banerów internetowych i pocztówki.Graphic Design, Performing Arts, Typography2012 -
-KLIENT-
Nunastudio jest nowoczesną koncepcją fizjoterapii. Ma na celu kształtować świadomość społeczną w zakresie filozofii ruchu i jego wpływu na zdrowie.
-O PROJEKCIE-
Zostałyśmy poproszone o zaprojektowanie logo organizacji oraz strony internetowej informującej o fizjoterapii. Klientom zależało na opowiedzeniu o ich działalności w atrakcyjny sposób. Odwołując się do tradycji i pokazując nowoczesne podejście do tematu rehabilitacji.
-ROZWIĄZANIE-
W rehabilitacji bardzo ważny jest kontakt klienta z terapeutą. Jest to kontakt intymny, cielesny, wymagający zaufania. Taki klimat chciałyśmy uzyskać i dlatego zorganizowałyśmy sesję zdjęciową. Powstały zdjęcia pokazujące dłonie rehabilitanta oraz detale ciała pacjenta, bez zastosowania Photoshopa czy innych upiększających sztuczek. Widoczne są pory, zmarszczki, niedoskonałości, bo Nunastudio są prawdziwi w swoich działaniach, nie mamią pacjentów i na to stawiają nacisk.
Zarówno na stronie, jak i w logo zastosowałyśmy klasyczny krój pisma nawiązujący do szlachetnej i tradycyjnej sztuki leczenia. Zdjęcia stanowią dopełnienie charakteru działalności nunastudio.
-OPINIA KLIENTA-
„Działania twórcze CudaWiankiStudio bazujące na gruntownym wykształceniu odebranym od uznanych artystów w swoich dziedzinach potwierdzają maksymalną troskę o projektowanie na najwyższym poziomie bez utraty funkcjonalności projektu wymaganej przez nas, klientów. (…)” Konrad Patoka, manager
Graphic Design, Web Design2012 -
-KLIENT-
MOKINE to ekskluzywny salon kosmetyczny w Warszawie. Jego klientkami są kobiety pracujące w korporacjach, zabiegane, wymagające, stawiające na profesjonalizm usług.
-O PROJEKCIE-
Klientce zależało na stworzeniu loga kobiecego ale zarazem prostego. Pozostałe elementy miały podkreślać charakter salonu, unikając typowych dla tej branży dekoracyjnych elementów: zawijasów, dekoracji kwiatowych itp
-ROZWIĄZANIE-
Logo powstało w wyniku napisania nazwy salonu odpowiednio dobranymi literami. Ich kształt został przez nas wykreślony odręcznie a następnie przerysowany jako logo. Dzięki zmodyfikowaniu litery „k” w nowoczesny sposób nawiązałyśmy do motywów organicznych.
Logo jest uzupełnione tłem złożonym z delikatnie przenikających się kryształowych form. Nadaje to identyfikacji nowoczesny, elegancki charakter i jednocześnie jest odniesieniem do wystroju salonu, gdzie dominującym elementem jest ściana z kryształowo ułożonymi lustrami.
Dla MOKINE od podstaw stworzyłyśmy koncepcję graficzną: logo, stronę www, wizytówki, papier firmowy i ulotki. Dodatkowo zaprojektowałyśmy okolicznościowe kartki świąteczne.
www.mokine.plGraphic Design2012 -
-SELFPUBLISHING-
„Kwiatki” powstały jako dyplom magisterski Oli w Pracowni projektowania książki prof. Macieja Buszewicza na Warszawskiej ASP. Jako jeden z najlepszych dyplomów 2011 był prezentowany na wystawie Coming Out, gdzie uzyskał wsparcie sponsora, dzięki któremu w 2012 roku udało się go wydać.
-O PROJEKCIE-
Kwiatki św. Franciszka to anonimowy utwór literacki pochodzący z XIV wieku, jest zbiorem opowieści o życiu i cudach św. Franciszka i jego towarzyszy. Charakter opowiadań łączy w sobie elementy legendarne z filozoficznymi rozważaniami i naukami o wymiarze ponadczasowym.
-ROZWIĄZANIE-
Książka z pozoru wygląda jak starodruk, ale ma nowoczesną konstrukcję – zdaje się być trzema różnymi książkami, starodrukami zszytymi w jedną. Każda z tych części różni się wyglądem, ponieważ i charakter treści każdej z nich jest inny.
Na potrzeby ksiązki Ola zaprojektowała 4 kroje pisma (dostępne do kupienia na MyFonts), które przeplatają się z przypominającymi starodruki ilustracjami.
Na brzegu książki znajduje się warstwa srebrnej folii skrywającej napis: ubóstwo, czystość, posłuszeństwo – trzy cnoty franciszkańskie.
-RECENZJE-
"Nowocześnie, chciało by się powiedzieć post-post modernistycznie zaplanowane i z niezwykłą konsekwencją przeprowadzone dzieło.”
prof. Maciej Buszewicz
„Perełką, na którą od niedawna można natknąć się w nielicznych księgarniach, jest wydanie Kwiatków św. Franciszka stworzone przez Aleksandrę Dębniak (...) jest niezwykłym dowodem na to, jak niezwykłym przedmiotem potrafi być książka.”
Łukasz Wróbel
„Kultura Liberalna” nr 205 (50/2012) z 11 grudnia 2012 r.Graphic Design, Editorial Design2011 -
-PROJEKT DYPLOMOWY-
Projekt powstał jako praca dyplomowa Pauliny w pracowni projektowania grafiki wydawniczej prof. Lecha Majewskiego na warszawskiej ASP. Został pokazany m.in. na wystawie najlepszych dyplomów projektowych w Katowicach.
-O PROJEKCIE-
Haruki Murakami jest czołowym Japońskim pisarzem. Jego pisarstwo jest z pogranicza surrealizmu i skupia się na problemie alienacji a także osamotnienia człowieka. Celem dyplomu było wspólne opracowanie wydawnicze wszystkich, przetłumaczonych na język polski tytułów.
-ROZWIĄZANIE-
Praca dyplomowa jest pracą całościową obejmującą projekt loga serii wydawniczej, dziesięć plakatów, box z digipackami z audiobookami. Współczesna pikselowa estetyka jako główny motyw identyfikaji wyniknęła z inspiracji przekonaniem Murakamiego o tym, że świat powinien być jak gra komputerowa. Dodatkowo, uzyskana w ten sposób nieczytelność jest odbiciem nastroju książek tego autora. Surowość grafiki wektorowej przełamana jest typografią i elementami dodatkowymi pisanymi ręcznie. Logo składa się z inicjałów pisarza i odpowiedniej, nadanej chronologicznie, liczby porządkowej.
Digipack zawiera płytę CD (z audiobookiem) oraz insert włożony do kieszonki opatrzonej ciekawostką biograficzną pisarza. Awersem jest miniatura odpowiadającego tej książce plakatu, na rewersie znajdują się wybrane cytaty zachęcające do wysłuchania danej pozycji. Każdy digipack ma skrzydełko ułatwiające wyjmowanie z boxu.Graphic Design, Design, Editorial Design2011


